Michelle Kuo

3 days ago | iwatchome.net | Michelle Kuo

經典源於不斷超越自我，香奈兒持續為作品帶來驚喜新篇，無論是Première腕錶或是複雜功能腕錶，香奈兒用設計轉化出當代的視覺新意。 香奈兒在1987年時打破男錶導向的市場規則，推出首款專為女性設計的「Première腕錶」，如今更為此一劃時代巨作帶來嶄新風貌。只見「Première Galon腕錶」延續標誌性的N°5香水瓶八角造型錶殼及以菱格紋包皮穿鍊揹帶為錶鍊的設計，更進一步透過18K黃金實心手鐲體現珠寶錶之美；至於「Première Galon鑲鑽腕錶面盤鑲鑽款」更在錶盤鑲嵌108顆明亮式切割鑽石，並於18K黃金手環及搭扣上鑲嵌573顆鑽石，在燦然奪目的同時保有編織美感，以璀璨光芒層層疊映經典設計，訴說Première的雋永魅力。 至於「Première Iconic Chain Double Row 腕錶」與「Première項鍊錶」則兼採腕錶與首飾之長，創造出既有時計功能，又優雅如配飾般的風格配件。其中「Première Iconic Chain Double...

3 days ago | iwatchome.net | Michelle Kuo

香奈兒讓彩妝不只是女性日常，更在腕錶工藝歌詠下，成為女人煥發風采的魔法，在每一次描繪眉眼、輕抹唇色的瞬間，成為自己最好的守護者。 色彩無聲，卻是最有力的自我主張。像是深諳女性力量的香奈兒女士，早在1924年便推出彩妝系列，以色彩勾勒出女性堅定自信的魅力；如今，腕錶創意工作室更從彩妝領域色彩及圖騰汲取靈感，不只以閃耀的黑、熱烈的粉紅色調交相呼應，也從普普藝術、滴畫、超現實主義作品得到創意，以深厚工藝實力加乘饒富想像力的藝術演繹，從彩妝幻夢出發，迤邐出無限美學狂想。 其中最引人注目的一品，莫過於從彩色指甲油得到靈感而創作出的「J12 Dripping Art 腕錶套組」。在此，腕錶創意工作室讓錶盤及錶圈化身畫布，透過「滴畫藝術」（Dripping Art）風格呈現不同深淺的粉紅色調。將其珍藏在訂製漆木錶盒裡後，更像是一幅精彩絕倫的五聯畫藝術作品。值得一提的是，濃淡有致的粉紅色調並非一蹴可幾，腕錶創意工作室得用攝氏800°燒製相關組件，重複數次後才能達到理想的顏色紋理。光是裝飾一顆錶盤及錶圈，便得耗時30小時，可說是工藝的極致考驗。 「Mademoiselle J12 Blush...

3 days ago | iwatchome.net | Michelle Kuo

昂揚雄獅不只是力量的象徵，更是香奈兒女士畢生的守護神。於是，從康朋街31號寓所到斜紋軟呢套裝鈕扣，都有獅子雄渾現蹤。如今，腕錶創意工作室更循此品牌脈絡，以工藝重新演繹雄獅魅力。 昂揚雄獅不只是力量的象徵，更是香奈兒女士畢生的守護神。於是，從康朋街31號寓所到斜紋軟呢套裝鈕扣，都有獅子雄渾現蹤。如今，腕錶創意工作室循此品牌脈絡，以工藝重新演繹雄獅魅力，腕錶創意總監Arnaud Chastaingt更攜手芳登廣場最優秀的動物雕塑家，在「Double Lion Buttons項鍊錶」錶蓋上打造出威風凜凜的獅首。其中右側獅首鈕扣佩戴時可轉化為神秘錶，左側獅首則隱藏精巧相框。透過兩顆獅首鈕扣上的滑蓋系統，輕鬆開關此一機巧，創造彷彿遊戲般的佩戴體驗；Arnaud Chastaingt更延伸設計出一條帶有黑瑪瑙、鑽石的三環項鍊，不只致敬香奈兒女士疊戴不同長度珍珠項鍊的作法，也讓「Double Lion Buttons項鍊錶」的穿戴更饒富意趣。 「Double Lion Buttons項鍊錶」彰顯優雅矜貴的獅首，「The Lion of...

2 weeks ago | vogue.com.tw | Michelle Kuo |Kuan Lin

Interview&Text by Michelle Kuo Editor Kuan Lin 世上的店面何其多，真正能激發好奇，甚至令人流連忘返者卻屈指可數，而愛馬仕店面無疑是其中之一。像是近期煥新開幕的愛馬仕台中大遠百專門店，便邀請品牌御用的「RDAI建築事務所」操刀，在繁華城市肌理中，展開一場關於自然、工藝與當代文化交織的空間敘事，讓品牌故事與島嶼風景交織出溫暖詩意的風土之詩。Vogue Taiwan特別專訪RDAI與RDAI-Architecture總經理暨藝術總監Denis Montel，一窺他如何將台中風景轉化為觸動人心的設計語彙，娓娓道來愛馬仕的精神美學。 說起自己的設計路徑，Denis Montel開門見山地表示：「所有愛馬仕店面都是獨一無二的，我們對店舖所在城市的環境脈絡非常感興趣，也擅長從中汲取設計靈感。」 位於山海之間的台中便成為這回創作的出發點。Denis...

1 month ago | vogue.com.tw | Michelle Kuo |Silvia Sun

屹立於大阪灣的粼粼波光上，一座宛若漂浮於天地之間的木質環形結構映入眼簾，劃出一道溫潤流暢的天際線。這片交織著傳統與未來的木質環圈，就像是一座無形的大門，迎接來自世界各地的旅客在此相會。 多元一體，讓世界博覽會精神深植人心 回憶這段超越想像的建築實踐，藤本壯介表示，早在2025大阪世界博覽會整體概念發展之初，他便提出了「多元一體」（Unity in Diversity）理念，「我們希望透過深植人心的場域概念，讓人們體會世博的意義，進而珍視這六個月來各國共聚一堂的價值。這座建築不僅是多元世界的交會點，也是年輕世代親身感受未來的場域，更向全球傳遞大阪、關西與日本的魅力。」 由此概念出發，大屋根的環形結構被構思為一座象徵性的門，迎接來自世界各地的訪客。「面對艱難時刻，世界依然能在圓環之中相聚、連結、共創未來。大屋根希望讓全球人民深刻體會這一點，並在未來數十年間，成為象徵多元世界彼此相連的代表性建築。」此外，大屋根的環形設計也呼應「禪」的精神（指一筆即能畫完的禪宗圓形圖案「円相」），簡約卻饒富意趣。 當傳統木造工藝，成為通往未來的蹊徑...